在内蒙古兴安盟阿尔山市，童话并不需要宏大叙事，它藏在白桦树皮剥落时的轻响里，藏在松鼠遗落的松果鳞片间，藏在每一片被山风翻动的叶脉中。树皮画与松果画，这两种源自“林俗”血脉的手艺，便是这片山野用叶与木写就的诗篇，将自然的馈赠镌刻成永恒的匠心。

　　白桦树是林俗世界里的叙事者。每到春夏，它们的树皮便会自然剥裂，质地柔韧如古旧的羊皮卷，色泽温润，带着岁月沉淀的哑光。在林区人家，老一辈林业人小心剥下这些卷曲的树皮，以刀代笔，以剪作画，将林中的驯鹿、远山的轮廓、牧人的炊烟，一层层叠贴成形。这便是白狼林俗树皮画，一种在劳作之余生长出来的艺术。

　　踏入森林牧场树皮画工作室，几位当地妇女正跟随自治区级非物质文化遗产树皮画（白狼林俗树皮画）代表性传承人李艳红，潜心研习树皮画技艺。蒸煮、剥离、压平、剪裁、粘贴……历经十余道繁复工序，一块块桦树皮，才能在匠人们的手中蜕变为一幅幅精巧的树皮画作。“小时候看家里人做树皮画，觉得特别有意思。后来我把爱好变成了工作，没想到一做这么多年，反而越做越上瘾了。”谈及与这门技艺的缘分，李艳红娓娓道来。

　　这些年，她不仅主动创新产品设计，让树皮画更符合年轻人的审美、销路越来越好，还对当地妇女、脱贫户等群体展开培训，教她们掌握树皮画制作技艺。如今，越来越多当地群众投身树皮画创作，这份乡土非遗收获了广泛认可，也实实在在为群众拓宽了增收渠道。赵桂华便是一位由林业工人转型而来的树皮画手艺人，这份副业每月最高可为她带来四千元的额外收入。一片桦树皮，承载着林区记忆，也书写着乡土百姓的幸福新篇。

　　如果说树皮画是森林的史诗，那么松果画便是山野的童谣。松果，这种林间随处可见的自然遗珍，长久以来只被当作灶膛里的柴火。直到有人俯身凝望，细细端详它层层叠叠的鳞片，才发觉每一道弯曲的弧度、每一寸深浅的色泽、每一处交错的排布，本身便是浑然天成的画卷。

　　付丽红是土生土长的“林二代”，儿时便常常跟随父亲穿行于茫茫林海。属于那一代人的林区记忆，镌刻在上世纪八九十年代的春秋防火季。每到防火期，学校便会组织学生在下午第二节课下课之后，拿着小彩旗列队站在公路两旁，齐声呼喊护林防火的口号。那句“饭宁可一日不吃，火不可一日不防”，深深烙印在一代林区人的童年岁月之中。这份对森林的敬畏，也悄悄埋下了创作的种子。

　　后来，付丽红带着儿子进山拾趣，孩子看着掌心的松果，天真地说：“妈妈，我们把松果带回家做成画好不好？你看它多像一只刺猬。”孩童澄澈的目光，窥见了自然藏于草木间的美感，第一幅松果画，便在这份童真里应运而生。

　　2021年，付丽红创办内蒙古唯一一家以松树文化为主题的艺术馆——蒙晓松森林文化艺术馆。后来，她还开发了“童话阿尔山，探秘大自然——蒙小松森林文化艺术课”，带领来自全国各地的孩子走进森林，沉浸式感受大自然的鬼斧神工，再回到艺术馆亲手创作松果画。这门课程在2024年获评自治区优秀研学课程。

　　叶木为诗，镌刻匠心。取自山林的一皮一果，经由双手的雕琢，完成从自然物产到文化符号的蜕变。它们向世人诉说，在这片纯净的童话国度里，每一片落叶都有故事，每一颗松果都能开花。（姜乃琳）